Il duo Mihaela Costea (violino) e Pietro Nappi (violoncello) inaugura la rassegna I Concerti della Gazzetta con Perigliose sfide, un programma che spazia dalla maestosa Ciaccona di Bach alla raffinata Sonata in do maggiore di Ravel.
La Filarmonica Toscanini inaugura la stagione del Teatro Ebe Stignani di Imola con un concerto diretto da Fernando Gaggini. In programma, di Pëtr Il’ič Čajkovskij, l’ouverture-fantasia da Romeo e Giulietta e la Sinfonia n. 4 in fa minore op. 36, una creazione che parla all’uomo singolo: la Quarta è un’autobiografia emotiva, pulsante di melodia e lacerata da passioni crude ed inquietanti.
La Filarmonica Arturo Toscanini, diretta da Danila Grassi, propone un programma di grande fascino che attraversa il classicismo e il romanticismo europeo: dalle frizzanti ouverture di Rossini e Mozart alla luminosità mediterranea della Sinfonia “Italiana” di Mendelssohn-Bartholdy.
Un viaggio musicale che attraversa epoche, culture e stili, dove i sassofoni dell’Ensemble della Toscanini Academy diventano voci narranti di storie senza tempo. Dall’eleganza classica di Mozart e Rossini, alla passione di Verdi, passando per le danze spagnole di Moszkowski e la celebre Marcia di Radetzky di Strauss. Il percorso prosegue tra valzer jazzati di Šostakóvič, ritmi popolari rumeni nelle musiche di Adrian e Sidney Sical, fino alle atmosfere struggenti di Sidney Bechet e all’energia di America di Henghel Gualdi. Non manca uno sguardo al presente con Blues for Brass di Pierluigi Alessandrini, che fonde scrittura contemporanea e radici tradizionali. Un concerto che celebra l’universalità della musica, tra contaminazioni, emozioni e culture che si incontrano. Ogni nota è un mondo.
La Filarmonica Arturo Toscanini, diretta da Danila Grassi, propone un programma di grande fascino che attraversa il classicismo e il romanticismo europeo: dalle frizzanti ouverture di Rossini e Mozart alla luminosità mediterranea della Sinfonia “Italiana” di Mendelssohn-Bartholdy.
Spettacolo narrativo e musicale che ripercorre dieci anni di storia calcistica cittadina, tra difficoltà, successi e rinascite. Il racconto, curato da Marco Caronna, è accompagnato dal Quintetto Toscanini Academy – NEXT e dalla voce di Sherol Dos Santos. L’appuntamento si terrà sul palco del Teatro Regio di Parma, mercoledì 5 novembre alle 19.00, proponendo una riflessione collettiva sul legame tra sport, comunità e identità urbana.
La musicista italo-tedesca Valentina Scheldhofen Ciardelli, attivista per i diritti umani e artista per l’inclusione e l’innovazione in residenza nella Stagione Sinfonica 2025/26 della Filarmonica Toscanini, affronta il tema della parità e della violenza di genere attraverso alcune delle sue letture più amate, che intrecciano la musica classica e non solo. Modera Giulia Bassi, giornalista e autrice dei contenuti editoriali della Fondazione Arturo Toscanini. L’evento fa parte della rassegna nazionale Leggere insegna a leggere: Le relazioni pericolose.
Una serata che attraversa Scozia e Inghilterra con la Fantasia Scozzese di Max Bruch e le celebri Enigma Variations di Edward Elgar, arricchita dalla nuova commissione di Scheldhofen Ciardelli per il progetto Ecosounds. Sul podio Yves Abel, con il violino solista di Roman Simovic, per un viaggio tra melodie popolari, virtuosismo e misteri musicali.
Tra le fiabe sinfoniche più celebri e amate di sempre, Pierino e il Lupo di Sergej Prokof’ev continua a stupire grandi e piccoli grazie alla magia della narrazione musicale. La Filarmonica Arturo Toscanini diretta da Antonio De Lorenzi presenta una nuova versione del capolavoro, che intende valorizzare il talento di artisti con disabilità. Questa nuova versione è pensata per essere accessibile anche alla comunità sorda, grazie alla presenza della LIS nello spettacolo musicale attraverso la sua dimensione performativa integrata. Ogni personaggio prende vita attraverso il timbro di uno strumento musicale, rendendo l’ascolto un’esperienza immersiva per occhi e orecchie. Il concerto, accompagnato da un programma di sala accessibile a cura del collettivo Caratteri Cubitali, si inserisce nel programma MusicAccessibile della Fondazione Toscanini il cui obiettivo è favorire l’accessibilità nel settore della musica dal vivo, affinché la musica possa essere agita, vissuta e fruita da tutti e tutti, in un’ottica di piena inclusione.
In occasione del cinquecentenario della nascita di Giovanni Pierluigi da Palestrina (1525–1594), la Schola Cantorum Venerandae Fabricae del Duomo di Milano presenta un evento di straordinario valore artistico e spirituale: l’esecuzione integrale del Motettorum quinque vocibus liber quartus, celebre raccolta di mottetti ispirati al Cantico dei Cantici, capolavoro assoluto della polifonia rinascimentale. L’appuntamento si terrà sabato 8 novembre 2025 alle ore 20.30 nel Duomo di Parma. Il concerto offrirà al pubblico l’occasione di immergersi nella bellezza intensa e sorprendentemente moderna della scrittura palestriniana, eseguita secondo la prassi filologica e il rigore interpretativo che da sempre contraddistinguono la Schola Cantorum.
Nel cinquecentenario di Giovanni Pierluigi da Palestrina, la Schola Cantorum Venerandae Fabricae del Duomo di Milano interpreta il celebre Canticum Canticorum, capolavoro della polifonia rinascimentale, nella suggestiva cornice del Duomo di Parma
Un viaggio musicale tra jazz, funk e swing. Il programma del concerto si snoda tra brani iconici e sonorità coinvolgenti, attraversando epoche e stili diversi: dalle atmosfere travolgenti di Soul Bossa Nova di Quincy Jones e Birdland di Joe Zawinul, fino ai classici intramontabili come In the Mood e Moonlight Serenade di Glenn Miller, o Sing, Sing, Sing di Benny Goodman. Non mancano incursioni nel funk con Slo Funk di Bob Mintzer, The Chicken di Alfred James Ellis e l’energica Pick Up the Pieces degli Average White Band. Spazio anche al grande jazz orchestrale con due pietre miliari di Duke Ellington: Caravan e Take the ‘A’ Train, e a composizioni più contemporanee come Count Bubba di Gordon Goodwin e See the Sky di Beppe Di Benedetto.Un’esperienza dal vivo pensata per coinvolgere ogni generazione, dove la musica diventa ponte tra passato e presente.
