Una rilettura contemporanea di Verdi e Shakespeare attraverso la danza. Ispirato a Otello, Macbeth e Falstaff, lo spettacolo di Monica Casadei per Artemis Danza intreccia movimento, musica dal vivo e parola per raccontare il lato più oscuro delle passioni umane. Con la partecipazione della Toscanini Academy – Next quartetto.
Un incontro straordinario tra due grandi orchestre: la Filarmonica Arturo Toscanini e l’Orchestra Sinfonica di Milano, dirette da Claus Peter Flor, in un programma che unisce la potenza visionaria di Bruckner alla maestosità del Concerto Imperatore di Beethoven, affidato al talento del giovane pianista Tom Borrow, Young Artistic Partner per la 50^ stagione.
La collaborazione tra la Fondazione Toscanini e il Gruppo Casappa prosegue per il terzo anno consecutivo, con progetti che intendono valorizzare il talento femminile nel settore musicale e sensibilizzare l’opinione pubblica sulla tematica della parità di genere, coinvolgendo famiglie, associazioni e scuole. Grazie al contributo di Casappa prende vita lo spettacolo musicale “Le sorelle Boulanger”, pensato per il pubblico delle scuole secondarie ma adatto al pubblico di tutte le età, vuole rendere omaggio a due figure straordinarie del Novecento, simbolo dell’apporto femminile alla cultura internazionale: Nadia e Lili Boulanger. Tra le attività previste anche un laboratorio di Hatha Yoga con musica dal vivo a cura di Liliana Bahnaru con la partecipazione delle Professoresse dalla Filarmonica Arturo Toscanini e un concerto di musica da camera presso la sede dell’azienda, attenta alla pluralità delle voci.
Un incontro straordinario tra due grandi orchestre: la Filarmonica Arturo Toscanini e l’Orchestra Sinfonica di Milano, dirette da Claus Peter Flor, in un programma che unisce la potenza visionaria di Bruckner alla maestosità del Concerto Imperatore di Beethoven, affidato al talento del giovane pianista Tom Borrow, Young Artistic Partner per la 50^ stagione.
Un incontro straordinario tra due grandi orchestre: la Filarmonica Arturo Toscanini e l’Orchestra Sinfonica di Milano, dirette da Claus Peter Flor, in un programma che unisce la potenza visionaria di Bruckner alla maestosità del Concerto Imperatore di Beethoven, affidato al talento del giovane pianista Tom Borrow, Young Artistic Partner per la 50^ stagione.
L’esito del laboratorio di scrittura autobiografica rivolto alle studentesse dell’Università di Parma, pensato come spazio di confronto sul tema della parità di genere. Guidato da Irene Valota in collaborazione con la Prof.ssa Vincenza Pellegrino (Università di Parma), con la partecipazione del Trio d’archi della Toscanini formato da Ilaria Negrotti e Sara Screpis (viole) con Beata Marta Kolodziej (violoncello). Attraverso racconti, ascolti e confronti, le partecipanti saranno invitate a dare voce alla propria esperienza, intrecciando pensieri, emozioni e vissuti in una narrazione corale. La musica di Barbara Strozzi, Emanuele Barbella e Johann Sebastian Bach accompagna il percorso, suggerisce domande, amplifica sguardi, offrendo uno spazio di espressione autentica, consapevolezza e relazione. Un’occasione per fermarsi, ascoltare e raccontarsi. Perché la parità si costruisce anche a partire dalle storie che scegliamo di condividere.
Spettacolo musicale per orchestra sinfonica – “In missione per la Musica” è il nuovo spettacolo teatrale musicale commissionato e prodotto dalla Fondazione Toscanini, nato per avvicinare bambini e ragazzi al mondo dell’orchestra. Protagonista è GiPì, giovane oboista che, dopo aver perso il suo strumento, scopre che nessuno ricorda l’esistenza degli strumenti musicali. Inizia così un viaggio nel tempo per salvare le diverse famiglie strumentali dell’orchestra sinfonica dall’oblio e riportare alla luce il suono e la storia degli strumenti musicali. Ogni tappa è un’occasione per scoprire le varie sezioni dell’orchestra, ascoltare dal vivo gli strumenti e impararne le caratteristiche, con un linguaggio semplice e coinvolgente. Il gran finale celebra la musica come linguaggio universale e l’orchestra come simbolo di armonia e collaborazione.
L’ultimo appuntamento di Musica tra le Navate porta in scena il Trio d’archi de La Toscanini con una delle opere più affascinanti della letteratura musicale: le Variazioni Goldberg di Johann Sebastian Bach, proposte nella raffinata trascrizione per trio d’archi di Gjorgji Cincievsky. Un viaggio tra rigore e poesia, dove la perfezione contrappuntistica si intreccia con la trasparenza timbrica degli archi, regalando nuove prospettive su un capolavoro senza tempo. Il concerto sarà introdotto da Mons. Lorenzo Montenz, che accompagnerà il pubblico alla scoperta della Chiesa di San Leonardo e delle sue suggestioni storiche e artistiche.
Giunto alla sua terza edizione, La Musica nello Zaino è il progetto di musicoterapia della Fondazione Toscanini ideato nell’ambito del Patto Sociale per Parma in collaborazione con gli Assessorati alle Politiche Sociali e ai Servizi Educativi del Comune di Parma. Realizzato grazie al contributo del Gruppo Chiesi e con il supporto dei volontari Auser e del personale socio-educativo del servizio comunale “A casa con sostegno”, il progetto prevede laboratori individuali di musicoterapia e concerti interattivi destinati a bambine e bambini con disabilità e alle loro famiglie. Il progetto, supervisionato dal Dipartimento di Neuropsichiatria infantile della AUSL di Parma, promuove l’educazione musicale inclusiva, il supporto alla genitorialità fragile e il contrasto alla povertà educativa, mirando a creare all’interno della Fondazione Toscanini spazi accessibili di relazione e benessere attraverso il linguaggio universale della musica.
Robert Treviño dirige la Filarmonica Toscanini in un programma che intreccia profondità e poesia. Dalla struggente Sinfonia Incompiuta di Schubert alla visione universale di Mahler con Il canto della terra, affidato alle voci di Justina Gringytė e Simon O’Neill. Completa la serata una nuova commissione Ecosounds firmata da Gon: “E(h)art”. Per questo concerto è attivo il laboratorio Nido di Musica al CPM Toscanini.
Ultimo appuntamento dei Concerti della Gazzetta: il Quartetto di Percussioni de La Toscanini esplora mondi sonori sorprendenti con pagine di Cage, Friedman/Samuels, Gomez, Jaxson, Kopetzki, Powell, Reich, Schmitt, Zivkovic.
CONCERTO/LABORATORIO – Un viaggio travolgente nel mondo del ritmo, del suono e del movimento: “Ritmiche Incursioni” è il laboratorio-concerto pensato per le scuole, che vede protagonista il Quartetto di percussioni de La Toscanini. Un’esperienza immersiva e dinamica in cui la musica si fa gesto, corpo, gioco e scoperta. I giovani spettatori saranno accompagnati alla scoperta di brani di grandi compositori contemporanei come Takemitsu, Schmitt, Skidmore. Non un semplice concerto, ma un vero laboratorio sonoro dove i musicisti dialogano con il pubblico, coinvolgendolo in un’esperienza educativa, interattiva e multisensoriale. Il ritmo diventa linguaggio universale, capace di avvicinare anche i più piccoli all’universo della musica contemporanea.
